Avatar

MI AVATAR

Mi avatar representa…
Como soy ahora: Cabello obscuro, largo y liso. Piel morena,  mí exagerado maquillaje. Mi  afición por Batman, collares de mi novio, collares de mi banda favorita “Black Veil Brides” y mis pulseras con púas. Las blusas holgadas y los shorts me gustan porque no dan tanto calor. Nunca pueden faltar mis Converse negros que uso siempre.
Como quiero ser: Un poco más segura de mi misma, poder tener perforaciones y ser un poco más alta.

Gema Charles Ríos
1547878

EL GUERNICA

ANALISIS SEGUN UMBERTO ECO.

• Sintaxis: Foco, mano con veladora, toro, caballo, mujer caminando con una rodilla lastimada, ave, espada rota, madre con hijo muerto, una ventana, una casa en llamas, una lanza, una flor, una mesa, un hombre desesperado, una puerta, una cabeza sin cuerpo.
• Semántica:  En la obra, todos los elementos tienen como base la regla del cubismo, y se encuentran unas por encima de otras sin un orden aparente.
• LA REGLA: El cubismo
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un "ismo" más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.En los cuadros cubistas, desaparece la perspectiva tradicional. Trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas, fragmentando líneas y superficies. Se adopta así la llamada «perspectiva múltiple»: se representan todas las partes de un objeto en un mismo plano.

• Pragmática (INTERPRETRACION): Pablo Picasso habla sobre la guerra, la desesperanza, el odio, la tristeza, la desesperación, la inocencia, y la injusticia. Esta es una escena clara de lo que sucede en épocas de guerra, pensando en todos los seres vivos inocentes que no han hecho nada para merecerlo. Y los pocos héroes que quedan.

Relativity

RELATIVITY

M.C. Escher (1953)
ANALISIS según Humberto Eco.
Sintaxis: Escaleras, pasamanos, perspectivas, ventanas, personas.
Semántica: Las escaleras no tienen una continuidad razonable, mejor dicho nada de la pintura tiene lógica alguna si se ve toda desde una sola perspectiva. La obra tiene 3 diferentes perspectivas, utilizando como base la teoría de la relatividad. Si nos fijamos bien, todo funciona alrededor de un triangulo formado con los pasamanos y las escaleras. Al voltear  la obra de algún lado podremos observar una estación del año. Algunas puertas están cerradas otras están entreabiertas. Las ventanas iluminan según su posición. Las personas no tienen identidad alguna.
Pragmática: Cada persona se encuentra en su propio mundo, con sus propias ideas y metas. Conforme el tiempo pasa, el año transcurre, las estaciones cambian, la rutina sigue siendo la misma, cada quien se preocupa por sus propios asuntos. Unos suben otros bajan, unos entran otros salen.

Guernica, The Wall & The Cube

Analisis Pink Floyd: "The Wall"

Análisis de The Wall
La película The Wall escrita por Roger Waters y dirigida por Alan Parker en el año 1982. La historia nos retrata la vida de una estrella ficticia llamada “PINK”, que se convierte en un anti héroe mentalmente enfermo debido a los traumas que la vida le va deparando. Se aconseja conocer un poco de la vida de Roger Waters un poco de antes de ver esta película, pues muchas de las escenas se basan en su vida personal.
Pink se encuentra en un sillón viendo la tele mientras todos sus recuerdos se encuentran entre si, desde la muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial, cuando busca en el parque una figura paterna, hasta el amor que tenia por su madre, como lo sobre protegía  su escudo, y los martillos del comunismo de esa época. Todo se convierte en ladrillos de un muro que lo aísla, con el fin de protegerlo del mundo y de la vida, pero que lo hace crear su propio mundo, volviéndose loco.

SEÑALES: 
-Martillo: El poder, la capacidad que se tiene para romper un muro. Es un instrumento creado por el hombre como la extensión del puño cerrado, con igual capacidad para destruir como construir.
-Muro: La forma que muchos buscamos de darle la vuelta a las cosas malas, de evitar que se crucen en nuestro camino, o mejor dicho que no entren en nuestro mundo. Nos ayuda a no dejar que el dolor y todas las atrocidades del mundo no nos hieran.
-Madre: La única persona que nos ama de verdad, que nunca nos dejará y que siempre estará ahí para nosotros, nuestro hogar, un lugar donde estar cómodo sin preocupaciones.

Analisis: El cubo

EL CUBO

El cubo es una película canadiense de 1997 dirigida por Vincenzo Natali. Es una de esas películas en las que en si la trama no es nada compleja, los complejos son los personajes.
Podemos apreciar que a principio de esta historia, nos presentan a todos los personajes al mismo tiempo, entrando uno tras otro a uno de los cuartos del cubo. Lo interesante es que en este tipo de historias, donde la idea principal es salir ilesos de esa a trampa, las emociones y los sentimientos te empiezan a jugar malas pasadas, y empiezas a demostrar quien realmente eres.
Empecemos con el Policía, con el simple hecho de saber que es un trabajador social, que ayuda con el avance del país y tiene un trabajo en el que las buenas acciones son la base, puedes interpretar desde un principio que es un buen hombre. Al igual pasa con la Doctora, cualquiera podría pensar que es una gran mujer, digna y muy capaz. El escapista que no duró mucho en escena parecía saber bien lo que hacía, y en menos de 10 minutos fue el primero en morir.
A final de cuentas, el policía resulta ser un asesino, tiene problemas con su esposa e hijos, la doctora es una mujer reprimida pues nunca pudo formar una familia, la chica introvertida y un poco depresiva del principio cambio totalmente y demostró su gran inteligencia para las matemáticas. El fugitivo con un golpe en la cabeza resulta saber más de lo pensado y es parte de esa tremenda trampa llamada cubo, al final intenta salvar su vida junto con la de la chica. El joven autista fue el único que sobrevivió.
En mi opinión, la película es buena, porque te da una perspectiva completamente diferente de las cosas, y te enseña que nadie es lo que aparenta ser. Es un poco estresante, pues cualquiera estaría desesperado por salir de ahí, y así te puedes meter un poco más en cada personaje, y comprender por qué hacen unas cosas de una manera, etc.

SALON ROYALE

Miércoles 22, 13:45 hrs. Cinepolis Garza Sada

Salon Royale es un cortometraje dirigido por Sabrina Campos. La historia y la producción son muy simples, nada complejas, y creo que eso es lo que le dio alma al corto. Es algo que le sucede una o más veces en la vida a una mujer.

Los planos que se presentan son solo 2, combinando y variando uno con el otro serian: plano medio corto y primer plano.

Toda la historia es llevada a cabo en un carro, todas las tomas son hechas dentro de este y solo fueron necesarios 3 personajes, dos mujeres adelante (conductora y copiloto) y una pasajera más en la parte de atrás.
Por el otro lado, la sencillez de este cortometraje en el ámbito de grabación no altera en lo absoluto la calidad de la trama o de la historia en sí.
Todo va relacionado a una plática común hoy en día, entre 3 chicas jóvenes de aproximadamente 20 a 25 años que van en camino a una fiesta. La historia logra captar perfectamente la jerga de las mujeres jóvenes con amoríos y demás problemas, al igual que la confianza que se tienen entre “mejores amigas” para hablar de sus inquietudes, sus presentimientos, sus puntos de vista y como piensan de las otras personas.
Yo como mujer, en lo personal me sentí identificada con este cortometraje, no paraba de reír y asentir con la cabeza, me sentía como una de ellas, me traían recuerdos de cuando salía más con mis amigas y hablábamos de chicos.
Me gustó mucho el cortometraje más que nada porque con él, te das cuenta que las cosas simples pueden ser muy entretenidas, si están bien hechas, y también porque el productor logró captar y transmitir lo que quería, una plática común entre 3 mujeres comunes.